Moją największą pasją jest ilustracja: Daniela Pareschi”,

Moja kariera zawodowa zrodziła się w sferze scenograficznej, teatralnej i telewizyjnej, ale przede wszystkim w kinie.

Kilka lat temu postanowiłem odejść z pracy, którą kochałem przez około 20 lat, aby realizować swoją jeszcze większą pasję, czyli rysowanie, malowanie, a w szczególności ilustrację.

W 2016 roku miałam zaszczyt zwyciężyć w konkursie na kalendarz Miasto Słońca, który dał mi tak wiele. Opublikowałem kilka książek ilustrowanych i zaprojektowanych dla różnych gazet, magazynów i instytucji. I

..

cud cudów w tym roku moje ilustracje zostały wybrane na prestiżowej wystawie w Boloniadzieci 'sbookfair!

Kiedy zdałeś sobie sprawę, że ilustracja to twój zawód? 

Rysuję od zawsze, przynajmniej odkąd pamiętam. W mojej pracy jako scenograf zawsze używałem rysunku do komunikowania i przedstawiania sugestii, ale oczywiście kody ekspresyjne, których musiałem użyć, były bardziej związane z natychmiastowym zrozumieniem sceny lub konstrukcji, a więc skierowane na nieco mniej ekspresyjne czytanie i symboliczne i powiedzmy bardziej związane z rzeczywistością.

W każdym razie moje odniesienia estetyczne zawsze czerpałem zarówno z malarstwa, jak i ilustracji.

Twój język wizualny jest bardzo szczególny, jakich technik i narzędzi używasz podczas rysowania?

Zwykle zaczynam od rysowania ołówkiem, a następnie przechodzę do malowania akrylem i ołówkiem. Następnie, po oczyszczeniu rysunku, używam programów takich jak Photoshop, aby w razie potrzeby zwiększyć kontrasty i zmodyfikować lub uzupełnić szczegóły w razie potrzeby. Z biegiem lat nauczyłem się (samoukiem) obsługi tabletu graficznego, za pomocą którego czasami tworzę całkowicie cyfrowe rysunki, szczególnie przydatne, gdy praca ma być bardziej graficzna niż obrazkowa, ale szczerze mówiąc wolę zacząć od oryginału, od wsparcia cyfrowego , jednak jest to przydatne i powiedziałbym, że niezbędne do układania i pakowania obrazów, a ponieważ często mówimy o książkach z tekstem i rysunkami, pozwala mi to na autonomię w decydowaniu o równowadze obrazu na stronie.

Co myślisz o swojej przyszłości jako ilustrator??

Co za trudne pytanie

..

oczywiście mam nadzieję, że będę mieć możliwość rozwijania projektów, które mnie ekscytują i stymulują, ale pozostawiam otwarte drzwi do każdego kreatywnego zastosowania

..

ilustracja to wiele rzeczy, może to być książka, jak plakat, projekt graficzny na wystawę lub projekt tapety..

W swojej pracy miałeś okazję nawiązać wyjątkowe kolaboracje? 

Współpracowałem z kilkoma autorami i różnymi profesjonalistami; na szczęście do tej pory zawsze było to pozytywne doświadczenie, może jestem tak szczęśliwa, że ​​mój zawód działa, co zawsze wydaje mi się pozytywne

..

na razie jest.

Dlaczego ilustracja dla dzieci?

Nie chodzi o to, że jest dla dzieci, ale o to, że jest to ilustracja.

Zmodyfikowałbym pytanie: „ponieważ ilustracja ?"

Ponieważ lubię historię w obrazach i ponieważ w porównaniu z malarstwem ilustracja jest bardziej użyteczna, mniej onieśmielająca. Często przed obrazem wielu zakłada, że ​​koniecznie musi zrozumieć jego znaczenie, to stwarza dystans, a czasem frustrację, podczas gdy przed ilustracją dla wielu łatwiej jest zinterpretować i poddać się wrażeniom, które przekazuje rysunek , jakby czuli się bardziej komfortowo. Uwielbiam ten język, ponieważ przybliża Cię do ludzi i oczywiście nawet do dzieci.

Jakie są twoje punkty odniesienia w świecie ilustracji?? Kim jesteś inspirowany??

W malarstwie kocham Felice Casorati, Balthusa i Spillaerta.

Na ilustracji jest wielu, których śledzę i kocham, Shaun Tan, Michael Sowa, Gabriel Pacheco, Maurizio Quarello i wielu innych. Ilustracja dzisiaj jest na bardzo wysokim poziomie i myślę, że wielu się ze mną zgadza.

Jak Twoim zdaniem dobra książka z obrazkami może pomóc dziecku lub rodzinie?

Ponieważ obrazy są sugestiami, w których każdy może znaleźć inne znaczenie, dzięki obrazom, które można komunikować i wzmacniać emocje, mogą one pomóc w metaforycznym i mniej bezpośredni sposób opowiedzieć o rzeczach i tematach, z którymi w innym przypadku trudno byłoby sobie poradzić.

Opisz swój styl.

Eh.. Przede mną jeszcze długa droga, ale to, co moim zdaniem charakteryzuje mój sposób przedstawiania rzeczywistości, to podstawowy odcisk figuratywny, w którym nieprecyzyjny i ciężki znak daje bardziej osobiste wrażenie bezpośredniości. Na moich rysunkach kolory są mocne, ale zawsze stonowane, bardziej ziemiste niż jasne. To, co moim zdaniem jest najbardziej rozpoznawalne w moich pracach, poza „stylowym” odpowiednio obrazowym i technicznym, to ironiczna, czasem cyniczna nuta, która pozwala nadać więcej lektur temu tematowi.

Właściwy przepis na skuteczną ilustrację.

Uważam, że każdy ma swój przepis, ale włóż w to głowę, zadaj sobie powód każdego znaku, pozycji, strzału

..

to wszystko ma związek z wyborem.

W ostatnich latach ci, którzy cię wspierali i wierzyli w twoją pracę?

Po ludzku, absolutnie, moja rodzina, która wierzyła w mój wybór bez dokonywania osądów, nawet jeśli sprawy nie były tak jasne i jasne.

Kilkoro przyjaciół wspierało mnie w najciemniejszych momentach.

Zawodowo znalazłem dwóch wydawców (Lantana i płomykówka), którzy wierzyli w moje umiejętności, przed innymi..Wiele im zawdzięczam, bo razem z nimi dali mi możliwość uwierzenia w to.

Gdybym był wolny od wszelkich ograniczeń

..

Co chciałbyś zilustrować?

Kocham historie, które są trochę melancholijne, uważam je za bliskie mojemu sposobowi bycia, będzie to dlatego, że urodziłam się w Ferrarze i tam we mgle i tym ołowianym niebie, melancholia / wesoła jest w domu. Potem wszystko, wszystko, jeśli znajdziesz odpowiedni klucz do reprezentowania, staje się interesujące.

Najbardziej pomocna rada, jaką kiedykolwiek otrzymałeś.

Słuchanie krytyki, staranie się, aby nie być przez nią zbytnio zranione, cenienie jej.

Jaką radę dałabyś tym, którzy chcą rozpocząć tę przygodę?

Byłoby ich wiele, ale wybieram 3:

1- Wytrwałość i stałość, prędzej czy później wynagradza, choćby za to, że dzięki działaniu poprawiasz się i prędzej czy później coś się wydarzy, "Odporność"!

2-Wyznaczanie terminów, aby uniknąć odkładania projektów w nieskończoność. Konkursy są do tego idealne.

3-Podążaj za kursami oferowanymi przez ilustratorów, w tym warsztatami, przestrzeniami, w których koncentrujesz się na rysowaniu i gdzie masz możliwość rozmowy i interakcji z ludźmi, którzy mają doświadczenie w tym świecie. To dużo, bo rozumiemy, że przeszkody są wspólne dla wielu i mamy dowód na to, że można je pokonać.

Zostaw Swój Komentarz

Please enter your comment!
Please enter your name here